Linodruk is in de klas nog steeds één van de leukste materialen waar leerlingen mee werken. Het doet hen vaak denken aan stempelen met een aardappel en eigenlijk is Lino wel wat hetzelfde. Alleen ga je deze keer niet uitsnijden met een aardappelmesje, maar met een linomesje, dat ook wel guts wordt genoemd. Een aantal jaren geleden kreeg ik het idee om de leerlingen allemaal samen te laten werken aan één groot werk. Een sprookje in lino
Sprookje kiezen
Samen met de klas kozen we een sprookje uit. We spraken dan over de meest belangrijke delen van het verhaal. Wat is er belangrijk om uit te beelden. Bij Sneeuwwitje is dat bijvoorbeeld de appel en de zeven dwergen, bij assepoester het glazen schoentje. We deelde het sprookje in stukken. Zo kreeg dan elke leerling een stuk van het verhaal toegewezen. Dan konden ze gaan tekenen. Ze moesten er goed aan denken dat de afdruk in spiegelbeeld zal verschijnen! Opletten dus met tekst bijvoorbeeld!
Sprookje in lino
Als dat de tekening af was, dan zetten we die over op het linoleum met carbon of kalkpapier. Dan konden de leerlingen met zwarte alcoholstift gaan aanduiden wat er moest blijven staan en wat er weg moest worden gesneden met de lino guts.Altijd voorzichtig zijn met het snijden! Dat doe je niet in de richting van je hand! Uiteraard! Na het snijden kon het sprookje in lino worden gedrukt. Met een plaat en een inktrolletje werden de taferelen uit het sprookje ingeinkt. Dan kwam de drukpers eraan te pas.Als elke leerling dan zijn afdruk klaar had, dan konden de verschillende prenten achter elkaar worden gezet en dan hadden we een sprookje in afgedrukte lino’s. We hadden altijd toffe resultaten. Misschien is het tijd om deze eens van onder het stof uit te halen!
Linkparty Creacross
Melanie maakte deze week een mooie uitwerking van een Tinkerbell kostuum.
Bij Natascha kan je een elfenpopje gaan bekijken waar je ook een zeemeermin van kan maken.
Take care en tot snel,
Liefs Ilse
[inlinkz_linkup id=790145 mode=1]
Ik gebruik in de klas steeds minder boeken. Het internet geeft je zowat alles wat je nodig hebt! Toch vind ik het zelf ook nog altijd fijn om in een boek te bladeren. Zeker als het over beeldopvoeding gaat, is het totaalbeeld, van bijvoorbeeld een boek, héél belangrijk! Een schilderij in het echt zien, er voor staan en de kleuren tot leven zien komen is ook nog altijd anders dan een prentje in een boek! Ik pleit dan ook voor musea bezoeken met kinderen! Ze zullen je verbazen, geloof me! Omdat ik toch nog altijd dat totaalbeeld belangrijk vind, heb ik toch nog wel een aantal boeken voor beeldopvoeding in huis.
Boeken voor beeldopvoeding in mijn boekenkast
Grote kunst voor kleine kenners
Sinds we de tentoonstelling Grote kunst voor kleine kenners hebben bezocht heb ik ook het bijbehorende boek van Thaïs Vanderheyden in huis. Waarschijnlijk zegt vooral ‘De spiekpietjes’ je iets! Thaïs maakte een boek met dertig wereldberoemde schilderijen die ze dan heeft aangepast voor kinderen. De mensen in de schilderijen werden in dieren omgezet. Bij elk schilderij staat een mooi verhaaltje. Wat ik persoonlijk nog belangrijker vind, is dat de tekenares ook bij elk schilderij zet hoe ze tot een bepaald dier is gekomen voor een bepaald werk.
Bij de Mona Lisa staat bijvoorbeeld dat het eigenlijk een somber schilderij is op vlak van kleur en dat Mona Lisa zelf heel bleek is van huid. Ze zocht daarom een dier dat ook een bleke huid had. Haar denkpiste wordt dus ook beschreven en dat vind ik erg belangrijk. Het creatief proces is namelijk net zo belangrijk als het uiteindelijke product.
Grote kunst voor kleine kenners – museumschatten
Ook het vervolg op bovenstaande boek is onmisbaar in jouw boeken voor beeldopvoeding.
Het boek heeft uiteraard dezelfde insteek als het eerste en zorgt gewoon voor nog 30 werkjes extra waar je kind dan al eens van gehoord heeft en waarschijnlijk ook nog een aantal dingen van gaat onthouden door de toffe verhaaltjes die er overal bij staan! Deze twee boeken over beeldopvoeding mogen naar mijn gevoel in geen enkele lagere school ontbreken!
Kunst voor kinderen
Naar mijn gevoel is Kunst voor kinderen van uitgeverij Lannoo één van de meest complete boeken voor beeldopvoeding die er bestaan voor kinderen. Er staan héél erg veel werken in met heel duidelijke, kleurgetrouwe foto’s. Het boek gaat over meesterwerken, maar verduidelijkt ook gebruikte technieken. Het gaat ook héél breed. Zowel de Aboriginalskunst, het terracotta leger en totempalen worden vernoemd tussen de grootmeesters zoals Matisse en Van Gogh.
Van bepaalde kunstenaars wordt ook een korte levenslijn geschetst met belangrijke punten in zijn of haar kunstenaarsleven.
In het begin van het boek starten ze met de vraag: “Wat is Kunst” en ze beantwoorden die vraag door te zeggen wat kunst allemaal niet is! Héél mooi opgelost op die manier! 😉
Het boek is ook chronologisch opgesteld! Het blijft een inspiratiebron voor mij, zelfs na 15 jaar lesgeven in beeldopvoeding!
Max in het museum
Max bezocht wel dertien musea in België (sorry Nederlandse lezers!) en vertelt erover in zijn boek ‘Max in het museum’. Hij wil vooral duidelijk maken dat musea helemaal niet saai zijn en dat kinderen echt héél erg welkom zijn in een museum. In elk museum koos Max een favoriet kunstwerk. Hij leerde er dat kunst niet altijd mooi moet zijn, maar vooral vaak iets wil vertellen. Kunst heeft een boodschap. Kunstenaars kijken op een andere manier naar de wereld en mensen hebben dat soms gewoon even nodig, zegt Max in zijn boek!
De musea die Max bezocht zijn héél erg uiteenlopend. Het speelgoedmuseum is bijvoorbeeld ook een museum! net zoals het S.M.A.K!
In heb boek staan ook toffe weetjes over een museum. Wat is dat nu een museum? Is dat saai of kan dat echt ook héél leuk zijn? Wat doet een museum en hoe komen al die spullen in dat museum terecht? Kunnen kinderen ook iets ‘doen’ in een museum, buiten kijken? Wie werkt er in een museum en wat doen die mensen dan precies voor job. De receptioniste, de conservator, de gids, de educatieve medewerker en de restaurateur,… een museum zit vol met mensen die echt leuke jobs hebben! Ook dus suppoost en de schoonmaakploeg krijgen in de lijst van medewerkers een eervolle vermelding! Het boek is dus nogal compleet!
Max vertelt de kinderen dat ze kunnen kijken, denken, doen en experimenteren nadat ze een museum hebben bezocht en inspiratie hebben opgedaan!
De gegevens van de musea staan ook in het boek vermeld!
Onze kinderen en musea
Toen onze zoon het boek over over Leonardo Da Vinci op kindermaat had gelezen, was hij al vol van de Mona Lisa! Hij vond het dan ook geweldig dat hij op de tentoonstelling van Thaïs Vanderheyden meteen de Mona Lisa herkende! Daar besliste hij dat we als we de Eiffeltoren gingen bezoeken, dat we ook naar het Louvre moesten! Kunst en musea maken indruk op hem. Op de familienamiddag ArtTogether in Eindhoven geraakte hij ook niet uitgekeken! Toen hij vier was wilde hij elke uitvinding van Leonardo Da Vinci bekijken in het museum in Toscane!
Ga dus met kinderen naar een museum, het is echt niet zo saai als sommigen het voordoen!
Heel veel musea hebben speciale educatieve programma’s om met kinderen te doen! En gelukkig maar!
Boeken en musea verrijken de kijk van kinderen op de wereld! En ja, ik geef best zelf toe dat ik veel informatie van het internet haal! Maar boeken voor beeldende opvoeding en over musea kunnen echt een meerwaarde zijn in jouw klasbibliotheek of gewoon thuis!
Kunsthelden
Het boek Kunsthelden werd recent nog aan mijn lijstje toegevoegd. Het is een prachtig laagdrempelig boek over Nederlandse kunstenaars. De volledige recensie kan je hier lezen.
Investering boeken voor beeldopvoeding
Het is natuurlijk best een prijzige aangelegenheid, investeren in boeken voor kunst opvoeding! Als dus je budget wat kleiner is, zou ik beginnen met ‘Kunst voor kinderen’ aangezien het boek minder duur is en erg compleet. Het is voor mij nog altijd een inspiratiebron, zoals ik al vertelde. Maar is het budget voor jezelf of voor je klas wat groter, dan zijn de andere boeken ook echte aanraders!
Take care en tot snel!
Liefs Ilse
Dit artikel bevat affiliate links! Moest je over gaan tot aankoop van een product via een link, dan kost je dat niets extra, maar krijgen wij een klein zakcentje!
De kleurencirkel: Waarvoor gebruik je dat? +Download
Een van de belangrijkste beeldaspecten, oftewel bouwstenen, van een kunstwerk is uiteraard kleur. Met kleur kan je zoveel vertellen. Maar het is natuurlijk wel belangrijk om inzicht te krijgen in die kleuren. Ik geef jullie een gratis downloadbaar werkblad met de kleurencirkel en de belangrijkste basiskennis over kleur die je aan kinderen kan meegeven.
Wat is de kleurencirkel?
De kleurencirkel is een instrument om inzicht te krijgen in kleur. Hoe worden bepaalde kleuren gemengd? Welke kleuren zijn familie van elkaar? Hoe kan je een kleur het hardste laten opvallen naast een anderen? Allemaal dingen die je kan afleiden uit een kleurencirkel.
“All children are artists. The problem is how to remain artists when they grow up!” Pablo Picasso
Kleurencirkel om te weten hoe je verf moet mengen.
Er zijn verschillende kleurencirkels in de omloop. Het hangt namelijk vooreerst van af of je met licht (additief) gaat mengen of met verf (subtractief) gaat mengen, welke kleuren je hoofdkleuren zijn. Voor kinderen is het natuurlijk belangrijk dat ze weten welke kleuren verf ze bij elkaar moeten brengen om de secundaire kleuren (mengkleuren) te verkrijgen. Daarom werken wij in de klas met de basis kleurencirkel.
De primaire kleuren = de basiskleuren = de hoofdkleuren
In onze kleurencirkel gebruiken we geel, cyaan en magenta als de hoofdkleuren. Ik geef de kinderen altijd een trucje mee om te onthouden dat het cyaan blauw is. Cyaan klinkt namelijk als sea en dat is het Engelse woord voor zee. Dat helpt meestal wel.
De secundaire kleuren = de mengkleuren
Uiteraard zijn dan de mengkleuren de kleuren groen, oranje en violet (paars). Door de kleurencirkel te gebruiken kan je perfect zien welke hoofdkleuren je nodig hebt om de secundaire kleuren te mengen. Ze liggen namelijk altijd naast de mengkleur. Ik raad mijn leerlingen altijd aan om met geel te beginnen, als deze kleur in de combinatie zit. Op die manier sparen ze verf uit. Bij paars begin ik zelf altijd met magenta.
Tips bij het mengen.
Mijn collega’s en ik vertellen ook altijd dat je de kleur die je wil mengen apart op je mengbord maakt. Op die manier blijven de hoofdkleuren ‘zuiver’ om andere kleuren te maken. Water wordt best vaak ververst en een doekje is zeker ook een must om de penselen zuiver te maken. Het minste beetje kleur dat in het geel terecht komt, kan het al onmiddellijk een andere kleur laten worden! Mengbord en water staan aan de rechterkant als het kind rechtshandig is. Best is dus dat elk kind zijn eigen bordje heeft. Op die manier leren ze ook allemaal
Complementaire kleuren uit de kleurencirkel afleiden
Ook de complementaire kleuren kan je uit de kleurencirkel halen. Dit zijn kleuren die op de de cirkel tegenover elkaar liggen. Ze zijn dus absoluut geen familie, maar naast elkaar gebruikt, kunnen ze elkaar wel heel goed aanvullen en versterken. Als je dus iets extra hard wil laten opvallen, dan is het gebruik van complementaire kleuren een trucje.
De natuur past dit trouwens ook toe. Denk maar aan de klaproos die met zijn rode kleur in het groene gras hard moet opvallen. De klaproos bloeit maar kort en moet alles uit de kast halen om te zorgen dat de bijtjes haar kunnen vinden. Zonder bijtjes op bezoek, geen kleine klaproosjes! 😉
Warm en koud
Ook kan je in de kleurencirkel heel gemakkelijk met een potlood een verdeling maken tussen warme en koude kleuren. De blauwen zijn uiteraard koud. Geel, oranje en rood zijn natuurlijk warm. Als er veel blauw in een paarse mengkleur zit, dan is die kleur koud. Als er veel geel in een mengkleur groen zit, dan is deze warm.
Opdrachten rond de kleurencirkel:
Omdat de kleurencirkel de basis is van alles wat met kleur te maken heeft, is het belangrijk dat kinderen hem leren gebruiken. Dat kan al heel er simpel door bijvoorbeeld hem na te kleuren als ze wat kleiner zijn. Of door hem na te ‘bouwen’ door papieren blaadjes in de juiste volgorde te plakken.
Later kan er ook een constructie met de passer aan te pas komen. En uiteindelijk kunnen ze ook zelf creatieve oplossingen gaan zoeken waar ze de kleurenroos in verwerken.
De kleurencirkel naammandala is ook een heel fijne opdracht die ik al eens deelde. Je kan daar ook een zesdelige opgedeelde cirkel vinden om te downloaden.
De kleurencirkel werkblad – download jouw PDF
Jullie mogen dit werkblaadje gratis downloaden en gebruiken onder de volgende creative commons licentie:
Deze licentie staat anderen toe om het werk te kopiëren, distribueren, vertonen, op te voeren, om afgeleid materiaal te maken en te gebruiken voor commerciële doeleinden – maar uitsluitend als jij vermeld wordt als maker en afgeleide werken onder identieke voorwaarden worden verspreid. Deze licentie wordt vaak vergeleken met de ‘copyleft’ vrije en open source software licenties. Alle nieuwe werken gebaseerd op jouw werken hebben dezelfde voorwaarden, dus alle afgeleide werken mogen ook voor commerciële doeleinden gebruikt worden.
De dood is nu eenmaal het eindpunt van ons leven… En omdat we nu rond de dagen van onze dodenherdenking zitten vond ik het toch wel gepast om in de klas daar aandacht aan te besteden. Want sommige mensen kunnen zo een prachtige dingen maken om mensen te herdenken. Ik zag prachtige bloemstukken, herdenkingstatoeages en ook juweeltjes en fotoreportages… allemaal zo creatief en allemaal zo mooi! Niet alle culturen herdenken hun doden op dezelfde manier. Om dat het ook belangrijk is om andere culturen en hun kunst in de klas te bespreken, werkten we in de klas rond Dia Los Muertos.
Vlak voor de herfstvakantie probeer ik in de klas altijd een opdracht uit te werken rond Halloween of Dia Los Muertos. Uiteindelijk ‘herdenken’ andere mensen gewoon hun doden op een andere manier. Vorig jaar werkte ik met sjablonen van doodshoofden. Dit jaar liet ik me inspireren door Frida Kahlo en een collage die ik vond op Pinterest! Een beetje gepikterest dus!
Frida Kahlo
Frida Kahlo is een Mexicaanse kunstenares die werd geboren in 1907 en stierf in 1954. Haar schilderijen zijn vrolijk van kleur, maar hangen in een vreemde sfeer. Uiteraard heeft ze ook gewerkt rond de dodenherdenking Dia Los Muertos aangezien dat in Mexico wordt gevierd en ze van daar afkomstig was.
Mixed Media rond de dood.
Ik bedacht een opdracht met verschillende materialen. ‘Mixed Media’ noemen ze dat dan. De leerlingen maakte eerst een achtergrond door krantenpapier te plakken op een tekenblad. Dan gingen ze stempelen met sponsjes in veel verschillende vrolijke kleuren.
Ondertussen dat de achtergrondjes lagen te drogen konden ze aan de slag om een skelet op te bouwen in collagevorm. Witte stukken papier op een zwarte achtergrond doen al héél wat. Ook gekleurde stukken papier konden dan dienen om de typisce klederdracht na te maken. Ook kon het gekleurd papier gebruikt worden om bijvoorbeeld hartjes of bloemvormen uit te knippen en te gebruiken om de versieringen in de stijl van Dia Los Muertos doodshoofden na te maken.
Kleurrijke bloemen drukken met plastic zakjes
Omdat de kleurrijke bloemen zo typisch zijn vroeg ik de leerlingen om ze te drukken met plastic zakjes op de achtergrond. Dit moesten ze natuurlijk doen voor ze hun skelet en doodshoofd op de achtergrond gingen plakken.
Drukken met plastic zakjes?
Teken met een penseel met weinig water en zonder klotten verf een bloem op een plastic zakje.
Doe dit snel, anders is je verf droog!
Leg je zakje met de verf naar beneden op je achtergrond en rol met een drukrolletje over het zakje.
Trek het zakje van je blad af.
Laat alles goed drogen.
Collage op de mixed media achtergrond.
Als de achtergrond bedrukt is met bloemen en alles is droog, dan kan de collage van het skelet en de daarbij horende versieringen worden aangebracht. Als final touch kan er met stiften en/of glitterpennen op de skeletten worden getekend.
De dood – de fijne herinneringen!
Persoonlijk vind ik dat die Mexicanen dat wel goed doen… wij zeggen altijd dat je aan de leuke dingen moet proberen te denken. Toch betrap ik mezelf vaak op het feit dat niet te doen… Vrolijke kleuren en proberen aan de leuke dingen te denken! Het missen zal nooit overgaan! Maar veel van onze dierbaren zouden ook willen dat we ‘leven’.
Een hele tijd geleden alweer, maakten mijn leerlingen een contrast hart met structuur op canvas. Het is een leuke techniek om toe te passen en als je er het complementair kleurcontrast insteekt, leren ze (of herhalen ze) nog eens een stukje van de kleurenleer.
Contrast hart op een canvas:
Dit project is echt heel makkelijk, al ziet het er super moeilijk uit! Met simpele materialen tover je zo iets kunstig op een doek!
Deze lukt iedereen en kan dus ook voor Valentijn of Moederdag.
heART DIY op canvas:
Benodigdheden heART op canvas.
Veel van deze spullen heeft de DIY-er wel in huis. Het kan met een klein budget!
kleef er stukjes papieren zakdoekjes op, zorg voor structuur! Wrijf ze dus niet glad!
schilder ook nog over de zakdoekjes heen met gesso
laat drogen
maak de achtergrond geel met oliekrijt en wrijf het met je vingers wat uit
teken met rood oliekrijt een hart op het canvas
kleur de achtergrond met groen krijtjes, meng met blauw om een andere tint groen te krijgen
omlijn het hart met een zwart oliekrijtje
werk af met roze en wit oliekrijt
KLAAR!
Take care en tot snel!
Liefs Ilse
Linkparty
[inlinkz_linkup id=745242 mode=1]
Dit artikel bevat affiliate links. Dit maakt voor jou geen verschil, maar moest je overgaan tot een aankoop via deze link, dan krijg ik daar een kleine commissie op.
Welkom om een nieuwe creatieve donderdag met een linkparty binnen een opgegeven thema. Deze week is het thema ‘wild’. Omdat dieren en in het bijzonder wilde dieren kinderen van alle leeftijden tot de verbeelding spreken laat ik jullie vijf projecten zien die wij de voorbije jaren in de klas hebben gedaan die over wilde dieren gaan.
Dierenogen vergroten
De leerlingen ging op zoek naar een dier waarvan ze graag de vergroting wilden maken. Na wat schetswerk mochten ze de dierenogen vergroten op een groot schilderskarton en mochten ze aan het werk. De uitdaging hier ligt in het weergeven van structuur en het ‘niet plat’ schilderen. Maar ook in het vergroten van de verhoudingen, uiteraard:
Dieren in de stijl van Piet Mondriaan
Piet Mondriaan is zeker een fijne kunstenaar om in de klas te bespreken. De simpele vlakken met gebruik van de primaire kleuren rood, geel en blauw zijn erg herkenbaar en geven de kinderen een gevoel van veiligheid: ‘Dat kan ik ook!’ 😉
Als de kinderen allemaal een dier hebben gekozen is het de bedoeling dat ze het dier opdelen in rechte vlakken en het dan opvullen op de manier van Piet Mondriaan.
Het lapjesdier
Dit is een opdracht die samenhangt met dit verhaaltje:
Er was eens
een arme jongen die samen met zijn mama in een klein huisje woonde. Zijn vader was veel jaren geleden gestorven en het was echt moeilijk om de eindjes aan elkaar te knopen. Zijn moeder deed haar best en kreeg het voor elkaar om toch elke dag wat eten op de plank te krijgen, al was het soms gewoon wat brood. De jongen moest elke morgen naar school lopen, het was een lange weg om af te leggen elke dag, maar hij deed het graag. School was tof, dan zag hij al zijn vriendjes.
Op school vertelde vele vriendjes over hun huisdieren, katten, honden, kippen, konijnen,…. de jongen vond het heerlijk klinken.
Toen hij thuis kwam vroeg hij aan zijn mama of hij ook een huisdier mocht. Zijn moeder vertelde hem dat dieren duur zijn. In aankoop, maar ook in hun onderhoud. Ze moeten namelijk ook eten.
De jongen was erg verdrietig, hij had echt gehoopt op zijn eigen huisdier.
Om hem terug wat op te vrolijken maakte de mama van de jongen een lapjesdier uit stukjes oud stof in alle kleuren en patronen. Ze werkte de hele nacht door en ’s morgens had ze een lapjesdier voor haar zoon.
Hij was er erg blij mee, al was het dan geen echt dier, het was wel leuk dat zijn mama zoveel moeite had gedaan. Hij vond zijn lapjesdier geweldig om mee te spelen.
Op een nacht lag hij met zijn lapjesdier naar de sterren te kijken toen hij een vallende ster zag. Snel maakte hij zijn wens: “Laat mijn lapjesdier tot leven komen ….” De jongen viel in slaap onder de sterren met het lapjesdier in zijn armen.
’s Morgens werd hij wakker door iets dat aan zijn neus aan het kriebelen was. Hij deed zijn ogen open en zag zijn lapjesdier aan zijn neus prutsen. Zijn wens was uitgekomen! Zijn knuffel was levend!
Nu had hij eindelijk zijn eigen, origineel huisdier!
Zo zie je maar, sommige wensen komen uit!
Na dit verhaal kan je de de kinderen aansporen om een dier te kiezen… Welk dier zou de mama hebben gemaakt? Welk dier zou jij graag hebben? Waarom net dat dier of waarom zeker geen…
Hier kregen alle leerlingen een doek. Ze mochten zelf een dier kiezen dat op één of andere manier ‘uit’ het doek moest komen. Sommigen lieten de snoet uitsteken, anderen de staart…
Met karton, papier maché en acrylverf kan er al héél veel zoals je ziet.
Wilde dieren projecten pinnen voor later?
Crea-cross linkparty: wild
Heb jij ook een super leuke creatieve foto of een super leuk creatief artikel op jouw blog dat je graag wil delen dat helemaal past in het thema van deze week? Dan mag je het in het lijstje zetten door op de blauwe knop ‘add link’ te klikken en dan verder de instructies te volgen.
Deze week stuur ik jullie ook door naar Marije van plus een beetje om daar nog wat meer ‘wild’ inspiratie op te doen.
Voor nu neem ik weer afscheid van jullie.
Take care en tot snel
Vandaag deel ik met jullie een origami vlinders opdracht die ik een aantal jaar geleden in de klas heb gedaan met mijn leerlingen. Origami is een hele leuke manier om kinderen de mogelijkheden van papier te laten ontdekken en ik gebruik het dus ook jaarlijks in de klas! Maar omdat ‘gewoon’ vouwen ook maar ‘gewoon’ is, maakte ik er een extraatje aan vast!
Dieren is een super fijn thema om mee aan de slag te gaan! Het is ook veelzijdig! Jullie komen vast weer met super leuke ideetjes om te delen!
Wassily Kandinsky
De Russische kunstenaar Wassily Kandinsky heeft heel wat bekende werken gemaakt. Maar één van de werken die door de meesten wel zal herkend worden is die van de concentrische cirkels in vierkanten.
Best grappig dat net één van je studies zo bekend wordt! In héél veel klaslokalen wordt deze opdracht gegeven. Ook kleine kinderen kunnen namelijk al snel kleurrijke cirkels maken! 😉
Origami Vlinders vouwen
Het filmpje dat ik destijds heb gebruikt is niet meer vindbaar! Maar dit filmpje laat perfect zien hoe je stap voor stap een origami vlinder kan vouwen. Best even oefenen met gewoon papier of gekleurd origami papier voor je aan je kunstwerkje gaat beginnen!
Vlinders zijn sowieso wel leuk om ergens als decoratie te dienen! Dus ze zijn zeker niet verloren!
Origami vlinders met Kandinsky design
Als je dan een wit blad neemt en je versiert het met leuke concentrische cirkels met viltstift, dan kan je dat blaadje natuurlijk gaan gebruiken voor jouw Origami vlinders met Kandinsky vleugels!
Toch hoeft het niet Kandinsky te zijn. Een Mondriaan Vlinder of een Van Gogh vlinder kan natuurlijk ook héél erg mooi zijn!
Als je papiertjes met concentrische cirkels klaar zijn (of met een andere kunstenaar als inspiratie uiteraard), dan kan je beginnen vouwen. Zorg ervoor dat je altijd met een perfect vierkant begint en dat je bij het vouwen altijd de vouwlijnen goed aandrukt! Dat maakt het vormen van je vlinder gemakkelijker!
Vrolijke origami vlinders in je interieur
Als je de origami vlinders wil gebruiken in je interieur zijn ze tof tegen de muur bijvoorbeeld of op een satéstokje in een bloempotje!
En we zijn weer op donderdag beland. De dag van de wekelijkse creatieve linkparty Crea-cross! Deze week is het thema patronen en daar verwacht ik dus echt heel veel van! Ik hoop op veel bijdragen in de linkparty onderaan! Vergeet zeker je (oudere) berichten die passen in het thema patronen niet toe te voegen!
Wat zijn patronen?
Als je een vorm op regelmatige basis herhaalt, dan krijg je een patroon. Patronen komen bijvoorbeeld voor op behangpapier of op servies. Ook in textiel ga je vaak patronen terug zien.
Patronen tekenen in de nieuwe hype
Al sinds jaar en dag gebruiken kunstenaars patronen. Een aantal jaren geleden zijn er echter een paar mensen geweest die het beestje een catchy naam hebben gegeven. Ze doopten het tekenen van patronen om in Zentangle en de patroontjes kregen allemaal een leuke naam. Er zijn sindsdien zentangle leerkrachten met certificaat en alles. Certified Zentangle Teachers heet dat dan.
Dat je van tekenen (of kleuren voor volwassenen) rustig wordt, dat geloof ik zeker. Ik word zelf ook rustig van creatief bezig zijn!
De patronen namen geven is op zich gewoon handig, want als je graag wil weten hoe je er één moet tekenen, dan kan je het gewoon opzoeken op die naam!
Patroontjes tekenen is gewoon fijn. Of je het nu zentangle noemt of gewoon doodles tekenen, dat maakt in mijn ogen niet zoveel uit! Voor kinderen klinkt zentangle in de klas wel veel ’toffer’ dan patroontjes. Dus ik laat in de klas ook altijd de zentangle site met de verschillende patronen zien, zodat de leerlingen zelf kunnen gaan opzoeken hoe ze een bepaald patroon kunnen tekenen.
7 opdrachten voor patronen voor opdrachten in de klas of thuis
Ik deel vandaag maar liefst zeven opdrachten die wij (mijn collega’s of ik) in de loop van de jaren gedaan hebben met de leerlingen van het eerste en tweede secundair bij ons op school. Deze opdrachten hebben allemaal het beeldaspect patronen gemeenschappelijk. Vaak zijn er ook nog wel andere beeldaspecten of materialen belangrijk in deze opdrachten. Ik zet ze even op een rij!
1) De kleurencirkel klokken
De opdracht bestond erin om op een blad een oneven aantal klokken te maken waarin ze op een originele manier de kleurencirkel moesten toepassen.
De achtergrond moest worden opgevuld met patronen in veel verschillende vakjes.
2) Zentangle bladwijzer
Simpel doet het hem soms hè! In het begin van het schooljaar maakten de leerlingen deze rechthoekige bladwijzers en versierden ze met zwart-wit patroontjes.
Enkele leerlingen hebben met kleur enkele sobere kleuraccenten aangebracht.
3) Patronen op hartenbloemen
Hier werd met één sjabloontje van een hartje een bloem getekend met allemaal hartjes. Dit is dus ook een ideaal valentijn project voor in de klas.
De blaadjes werden dan allemaal met een ander patroon opgevuld. Mooie ritmes zoeken is niet altijd gemakkelijk.
4) Hartenballonnen met patroontjes
In dezelfde lijn als de vorige opdracht, gebruik je het patroontje deze keer niet voor de blaadjes van een bloem. Deze keer worden ze op zichzelf gebruikt als ballonnetje.
Ook hier worden ze opgevuld met patroontjes. Snelle werkers of liefhebbers van kleur kunnen de ballonnetjes inkleuren met waterverf. Let dan wel op dat je inkt of watervaste stiftjes gebruikt, natuurlijk.
5) Veer met patronen
Dit is een opdracht die zo ook op Pinterest te vinden is, dus eigenlijk gePIKTerest! 😉
Een veer met vrije vorm opvullen met leuke ritmes!
6) Dieren met strepen of vlekken opvullen met patronen
Deze is al iets moeilijker! De leerlingen moesten een dier zoeken met een vacht met strepen of vlekken. Die konden ze dan gaan opvullen.
Een zebra, een tijger, een schildpad, een vis met strepen, een koe, een lieveheersbeestje,… De strepen of de vlekken moesten dan worden opgevuld met ritmes:
7) Gebarentaal met patronen
En dan de laatste in dit rijtje. De leerlingen tekenden het teken van de gebarentaal dat staat voor de eerste letter van hun naam. De achtergrond werd weer met patronen opgevuld!
Extraatje: Pompoenen met patronen
Een tijdje geleden deelde ik ook een artikel over hoe je een pompoen moest tekenen. Ook die opdracht kan je verder vervolledigen met het toevoegen van patronen. Met de aankomende herfst of met Halloween is dit dus zeker ook een dankbaar tekenlesje!
Pinnen voor later?
Wie heeft er nog inspiratie voor jullie?
Zoals (bijna) elke week ik er ook weer een blogger die deze week inspiratie rond het thema zal delen met jullie! Deze week is dan Lodi nog een keer.
Ga dus zeker bij haar even kijken!
Wie linkt er mee in de linkparty crea-cross in het thema?
Hieronder kunnen jullie weer naar hartenlust foto’s van instagram, flickr of jullie blog toevoegen van creatieve projecten die passen in het thema! Ik hoop dat jullie dat ook talrijk gaan doen!
Deze opdracht van de spiegelschrift monsters is al echt jaren oud! Ik gebruikte deze manier van kunst maken van je eigen naam al een paar keer in de klas! Het is een project dat eigenlijk niet fout kan lopen en dat dus zeker een succeservaring met zich zal meebrengen! Dat alleen al maakt het geweldig. Maar het is ook een opdracht die niet zo super veel tijd in beslag neemt en ook dat is een pluspunt! Je kan het ook in je ‘extra opdrachten’ mapje steken voor de snelle werkers. Want met een stap voor stap uitgeschreven instructie met afbeeldingen kunnen heel wat kinderen dit perfect zelfstandig tot een goed einde brengen.
Ik zou graag credits geven, maar aangezien dit idee al zo oud als de straat is, weet ik echt niet waar ik de eerste bedenker moet gaan zoeken! Onderaan heb ik nog wel enkel variaties aangevuld van anderen die dit idee wat hebben aangepast!
Beeldaspecten
Zoals in elke beeldende opdracht voor de lessen muzo of plastische opvoeding zijn er een aantal beeldaspecten die bij deze opdracht belangrijk zijn. De beeldaspecten zijn in principe de puzzelstukjes die worden gebruikt om je tekening tot een goed einde te brengen.
Natuurlijk gebruiken we hier overduidelijk lijn en vlak. Maar ook symmetrie is hier een belangrijke om met de kinderen eens aan te halen. Als de naam net is overgeschreven is hij ook in spiegelschrift geschreven. Als de kinderen dan gaan bijtekenen, dan gaat het evenwicht er nog wel zijn. Toch is het dan ook niet helemaal spiegelbeeld meer! Een mooie opening om het beeldaspect evenwicht eens goed te bespreken dus!
Vouw een A4 blad in de helft. Voor lange namen is dat best verticaal en voor kortere kan dat ook perfect horizontaal.
Laat de kinderen hun eigen naam in grote letters opschrijven. Dit kan zowel in drukletters als cursief. Ik ben zelf eerder fan van cursief omdat je dan al mooiere organische vormen krijgt om mee aan de slag te gaan achteraf! Zorg ervoor dat de letters aan de onderkant de vouw raken. Dit is echt zeer belangrijk om de opdracht te doen slagen. Laat hen onmiddellijk in een zwarte (of donkere) stift schrijven! Dit maakt het overnemen in de volgende stap meteen een stuk gemakkelijker!
Met een lichtbak of een gewoon raam, laat je dan de kinderen aan de andere kant van het blad de naam overnemen. Zeg hen dit zo precies mogelijk te doen! Laat hen eventueel het blad met papiertape even op de raam vastplakken! Dan verschuift de boel minder snel en dan is er dus ook minder snel frustratie!
Laat het blad terug open vouwen. Dan kunnen de kinderen beginnen met hun fantasie de vrije loop te laten. Waar zitten de ogen van het spiegelschriftmonster? Zijn er misschien meerdere ogen of is er net maar één? Wat kan het monster nog hebben? Horens, vleugels, tanden,… Is het een schattig spiegelschrift monster of is het net een heel akelig en boos geval?
Hoe kan je dat eventueel met de kleuren benadrukken? Donkere kleuren kunnen bijvoorbeeld het monster al meteen een ander gevoel meegeven. Bespreek best voor dat de kinderen beginnen enkele ideetjes.
Heb je wat onzekere kinderen in de klas? Het kopieer apparaat brengt redding. Steek het ontwerp van het spiegelschrift monster even onder het kopie apparaat voor er al aan het ontwerpen is begonnen! Op die manier kan een onzeker kind wel eens een keertje opnieuw beginnen!
Variaties
Op zoek naar de bedenker of de originele blogpost, kwam ik een aantal variaties tegen op deze spiegelschrift monsters! Je kan bijvoorbeeld ook met gekleurd papier en dubbele lijnen werken zoals Dali Moustache heeft gedaan. Of je kan ook binnen een bepaald thema werken zoals Fun Name Art heeft gedaan.
Vandaag deel ik twee klasprojectjes uit het verleden, waarbij dunne en dikke menselijke figuren in 3D werden gemaakt door de leerlingen. Zowel hele dikke mensen als super slanke figuren komen in de kunst voor! Net als in het echte leven!
Menselijke figuren in 3D: Nana’s van Niki de Saint Phalle!
Héérlijk zijn de beelden van de Amerikaans-Franse kunstenares Niki de Saint Phalle om naar te kijken. Ze zijn altijd even vrolijk en kleurrijk en spreken altijd tot de verbeelding. Kinderen vinden ze altijd geweldig!
Ik liet de kinderen van mijn klas beginnen met een klein flesje van koffiemelk als basisvorm.
constueer met papier plakband de armen, het hoofd, de bips en de borsten.
bedek de hele constructie met een laag of drie papier maché.
laat het beeld je drogen.
zet een primer laag wit over het hele beeldje
beschilder de armen, het hoofd en de benen zwart. Niki deed dit namelijk ook vaak.
bedek het badpak met kleurrijke vlakken in verf.
werk af met een dunne zwarte alcoholstift.
zet er, als je graag wil, een laagje vernis over.
Menselijke figuren in 3D: De super magere mannetjes van Giacometti
De Zwitersere beeldhouwer Giacometti staat dan weer bekend om totaal het tegenovergestelde van Niki. Zijn figuren zijn altijd donker en mager. Een beetje droevig vind ik ze eruit zien. Deze beeldjes zijn heel makkelijk na te maken. Voor een volledig uitgewerkte gemakkelijk tutorial met fotootjes verwijs ik jullie heel graag door naar de blog imagination tree.
Wij hebben in ons derde jaar ongeveer dezelfde werkwijze gebruikt als de Nana’s, alleen hebben we ijzerdraad en een piepschuim blokje gebruikt in plaats van een flesje als basis.
Emmeke… ga dus zeker even een kijken nemen op haar creatieve blog! Ik ben super benieuwd naar haar uitwerking van het thema. Uiteraard ben ik ook nieuwsgierig naar jullie resultaten. Dit thema is weer niet evident. Als kunnen handlettering projectjes met dunne en dikke lijnen hier perfect in passen!
en volgende week is het thema…
Spiegel…
Ik wens jullie een héérlijke creatieve week!
Take care en tot snel
Ilse
Welke menselijke figuurtjes vind jij het leukst? Die van Niki of die magere Heintjes?
This website uses cookies to improve your experience while you navigate through the website. Out of these, the cookies that are categorized as necessary are stored on your browser as they are essential for the working of basic functionalities of the website. We also use third-party cookies that help us analyze and understand how you use this website. These cookies will be stored in your browser only with your consent. You also have the option to opt-out of these cookies. But opting out of some of these cookies may affect your browsing experience.
Necessary cookies are absolutely essential for the website to function properly. This category only includes cookies that ensures basic functionalities and security features of the website. These cookies do not store any personal information.
Any cookies that may not be particularly necessary for the website to function and is used specifically to collect user personal data via analytics, ads, other embedded contents are termed as non-necessary cookies. It is mandatory to procure user consent prior to running these cookies on your website.
